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"Aime la vie" est un retour aux sources, à l'essentiel. Ce carnet de bord intérieur, Florent Pagny l'a entièrement enregistré chez lui, en Patagonie, terre de liberté. En famille. C'est son neveu Mathias Giunta qui lui écrit la plupart des chansons. Les anciens sont là : Daran, le magicien à qui l'on doit "Là où je t'emmènerai" et l'écrivaine Emmanuelle Cosso. Ici, on parle des choses simples de la vie, du monde qui nous entoure et sur lequel on peine parfois à ouvrir les yeux. C'est le Florent qu'on aime, celui qui nous pousse à ressentir, à nous ouvrir, à être heureux.

Alceste fut au départ envisagé comme une collaboration entre plusieurs personnes incluant Haendel et son librettiste Tobias Smollett, mais la production scénique fut abandonnée dès les premières répétitions pour des raisons inconnues. Haendel a réutilisé de nombreuses pages de cette oeuvre dans des compositions ultérieures. L'Early Opera Company dirigée par Christian Cumyn a déjà enregistré de nombreux opéras de Haendel comme Semele et Flavio, et s'adjoint sur cet album les talents de Lucy Crowe, Benjamin Hulett et Andrew Foster-Williams.

''A l'époque où Monteverdi écrivait son Orféo, nous étions toujours en train de labourer les champs avec nos charrues, élevant nos troupeaux et allant à la pêche. Et traditionnellement, la musique était seulement jouée comme accompagnement à la boisson. Mon album ''Alkohol'' est une tentative modeste de combler ce manque en faisant une musique qui puisse être appréciée, dansée avec ou sans alcool !'' ''Alkohol Slivovic'' a été enregistré live à Guça durant lété 2007.

Après une pause de 8 ans, V V Brown revient avec un nouvel album explosif et éclectique 'Am I British Yet ?'. Influencée par des icônes musicales noires britanniques telles que Soul to Soul, Roots Manoeuvre et certains artistes américains comme J Dillah et Erykah Badu, V V Brown se penche sur le hip-hop et la soul. Elle s'exprime sur ce que signifie vraiment être britannique en mettant en lumière des siècles d'oppression, tout en rendant hommage à ceux qui ont lutté sans relâche contre l'injustice.

La violoncelliste Anne Gastinel, accompagnée des violoncelles de l?Orchestre National de France, revisitent les mélodies d?Astor Piazzolla (Histoire du Tango, Oblivion?) et d?Heitor Villa-Lobos : cinq parties de ses Bachianas Brasileiras, destinées aux violoncelles, forment la seconde partie de cet enregistrement qui constitue la première incursion de la musicienne française de l?autre côté de l?Atlantique. L?aria constitue le final du disque, avec l?intervention de Sandrine Piau, soprano habituée du répertoire baroque, qui apporte une once de pureté à cette belle aventure sud-américaine.

Retrouver la ferveur et la puissance des Louise Attaque. Louise intacte, Louise impacte. Un album dense. Pouvait-il en être autrement ? Un album qui parle au corps aussi. On était sans nouvelle. Hormis les aventures individuelles de chacun. Des échappées. Des réussites, laissant intact toute limportance et le caractère unique de Louise Attaque. Faire que le groupe soit plus fort que la simple somme des individualités. Robin Feix à la basse, Gaëtan Roussel à la voix et guitare, Arnaud Samuel au violon, un musicien invité à la batterie, Vincent Teager et un petit tour dEurope pour créer ce nouvel album : Londres, Brighton, Berlin, le sud de la France, Paris. Et puis, sur cette trajectoire, faire confiance à un jeune producteur anglais de 24 ans à la grande musicalité, Oliver Som. Pas de jeunisme, juste du talent et un souffle nouveau. Des boucles électro mais pas trop, juste pour porter le propos. Une rythmique qui ne laisse pas le choix. Pour tailler la route et revivre cette ferveur scénique, là où les Louise Attaque ont eu envie de faire de la musique il y a de cela 20 ans. 'Toutes les pages un jour ou lautre se tournent'. Louise Attaque vient den écrire une très belle. Celle dune évidente renaissance.

L'invité de tous les médias se confie dans un album intime : entre créativité foisonnante et sincérité personnelle André Manoukian est une personnalité à la notoriété solide, installée et populaire. Si son nom est immédiatement associé à la musique, c'est aujourd'hui l'ambition d' â« Anouch â» de le lier à SA musique. C'est avec un album très personnel qu'André Manoukian se livre pour la première fois et en musique sur ses origines, son histoire ; mêlant ses racines et leur souvenir à ce qui l'anime aujourd'hui, créant ainsi un album majestueux, solaire et accessible. â« Anouch a inspiré la chanson qui donne son titre à l'album. C'est une marche. Et ça tombe bien, Anouch était une randonneuse. Anouch était ma grand-mère. En 1915 elle a parcouru à pied 1000 km d'Amasya à Deir es-zor. Si elle a survécu, c'est qu'elle avait une grande gueule et qu'elle a su émouvoir le commandant turc du convoi qui la déportait. Anouch, en arménien, ça veut dire doux, sucré. ça tombe bien, la musique c'est du sacré et ... du sucré. â»

Le groupe phénomène fête ses 10 ans de jackasseries avec une anthologie 3 CD dont 1 featuring avec Cypress Hill sur "Pure 90 (Rapping Queen)", ainsi que 5 autres titres indédits : "Kids In America", "Ring, Ring, Ring", "Fonkey Junky Monkey", "Singa Pop", "DO", et 18 titres en versions remasterisées.

Le rappeur de Nogent (60) revient avec un projet où il nous invite à découvrir son intimité avec sa formule imparable : des mélodies efficaces, une plume affutée et un rap ouvert aux sonorités afro. Plus profond, parfois même engagé comme dans Vendeurs de rêves (où l'artiste souhaitait partager ses sentiments sur les cas d'esclavages en Libye) ou encore à travers Rattraper le temps, produit par Dany Synthé, cet opus reste un concentré de tubes dont Keblack a le secret : des mélodies afro originales et entraînantes mélangées à du rap.

Pour son premier album chez Deutsche Grammophon, l'étoile montante de l'opéra Gaëlle Arquez démontre toute l'étendue de son talent à travers un programme qui fait honneur au répertoire français, de la musique baroque à la musique romantique. Accompagnée par l'Orchestre National Bordeaux Aquitaine sous la direction de Paul Daniel, la mezzo-soprano présente 'Ardente flamme' et incarne les personnages féminins les plus contrastées de l'opéra, à savoir les plus tiraillées entre leur Devoir et leur Amour. De Gluck à Massenet, en passant par Berlioz, 'Ardente flamme' traverse l'histoire de l'opéra français dans une sélection d'airs célèbres ou plus rares, dont 'Près des remparts de Séville' de Carmen (Bizet) que Gaëlle interprète actuellement sur les plus belles scènes européennes (Royal Opera House, Oper Frankfurt, Teatro Madrid).

Avec les 17 titres de ces ''Arts Martiens'' on retrouve : émotions fortes, textes sombres, poésie du bitume et envolées lyriques qui se bousculent dans un flow de créativité qui fait le lien entre passé glorieux et futur radieux. Les MCs marseillais dévoilent leurs identités secrètes dans ''Marvel'', l'actualité pointe le bout de son nez avec ''Pain au chocolat'', ''Sombres manoeuvres/ Manoeuvres sombres'', récit virtuose d'un fait divers vu sous deux angles divergents et l'album se conclut avec un ''Dernier coup d'éclat'' qui s'ouvre sur un des temps forts dans l'histoire du rap français. IAM déploie fièrement le drapeau d'un rap adulte, intense, plus actuel que jamais. Ces artistes ''fiers, passionnés, prêts à tout sauf plier les genoux'', comme le rappelle le single épique ''Spartiate spirit''.

Après le succès de ses singles et de son EP 'S/O le Flem' réunissant des rappeurs et producteurs émérites comme Freeze Corleone, Gazo, ou encore Le Flem, Django revient pour nous présenter son prochain album 'Athanor'. Sur cet opus, l'artiste rap pour s'exprimer et se confier sur sa vie et ses ambitions. Avec des compositions signées Le Flem et ses disciples, Django découpe des prods drill épiques et sombres.

Amir Haddad, né le 20 juin 1984 à Paris, est un auteur-compositeur-interprète franco-israélien. Après avoir participé à la finale de la troisième saison de The Voice, la plus belle voix, il est désigné pour ... Wikipédia